Kamerarágcsáló

Kritika a férfi szereplők szexista, idealizált nőképtől, közvetlenül szembeállítva Mulan valódi hősiességével.   Az animációs filmtörténet panteonjában kevés olyan zenei betét akad, amely egyszerre szolgál fülbemászó indulóként és a szisztematikus patriarchátus maró kritikájaként, mint a „Harcra érdemes lány” (A Girl Worth Fighting For) a Disney 1998-as Mulan című filmjéből. Miközben egy csapat katona egy brutális háború felé menetel, azzal múlatják az időt, hogy megidézik az ideális nőkről alkotott képüket. Olyan nőkről énekelnek, akik főznek, takarítanak, csodálják az erejüket, miközben kellemesen alázatosak maradnak. Amikor Mulan (Ping nevű katonaként álcázva magát) egy olyan lányt javasol, „akinek van esze, és mindig kimondja a véleményét”, azonnal elhallgattatják. Ez a jelenet a film ideológiai kulcspontja. Mély iróniával állítja szembe a császári Kína nőkkel kapcsolatos felszínes és mélységesen szexista ideáljait Mulan megélt valóságával, aki stratégiai gondolkodású, bátor ha...

  Chloé Zhao Hamnet (2025) című filmje arra kötelez minket, hogy elfelejtsük William Shakespeare mitológiáját, hogy megértsük azt az emberséget, amely legnagyobb műveit szülte. Maggie O’Farrell National Book Critics Circle-díjas, 2020-as regénye alapján készült film nem egy hagyományos életrajzi alkotás. Ehelyett a gyász elemi erejű feltárása, egy történelmi korrekció, valamint annak mélyreható vizsgálata, hogy a Földön túli veszteség hogyan alakulhat át halhatatlan művészetté.   Azáltal, hogy a fókuszpontot elmozdítja a Bárdtól a feleségére, Agnesre (történelmileg Anne Hathawayre) és haldokló fiukra, Hamnetre, Zhao a narratívát közvetlenebb, jelen idejű érzelmi elszámolássá formálja. A földközelies látványtervnek és Jessie Buckley, valamint Paul Mescal intuitív alakításainak köszönhetően a film túllép a tizenhatodik századi helyszínen, hogy a gyász egyetemes, időtlen mechanizmusairól beszéljen. Évszázadokon át a szó szerinti történelem nem volt kegyes Anne Hathawayhez. Shake...